Имевший большой успех концерт был затем повторен 1 и 3 марта. Эти частного характера концерты вызвали такой интерес, что 20 апреля «Эсфирь» пришлось исполнить публично, в большом зале находящегося на Вилларс-стрит «Йорк-Билдингса».
20 апреля «маска» была исполнена без ведома и разрешения Генделя. Он сразу же ухватился за возможность популяризации произведения: 2 мая оно было сыграно на английском языке в Королевском театре, но не со слабыми английскими певцами, как это было в «Йорк-Билдингсе», а - хотя бы отчасти-- с итальянскими артистами. Роль Агасфера пел Сенесино, Эсфири - Страда, роль Мордекэ досталась барышне Бертолли, а роль Хэмэн - Монтаньяне. В малых ролях отличились трое английских певцов. Это был первый случай, когда произведение Генделя подобного рода было на
звано в объявлении ораторией. Публичное исполнение как и раньше - не имело сценического действия, но состоялось на сцене. По этому случаю Гендель немного переработал произведение.
Большой интерес публики нужно было использовать, и Гендель - в построенном между тем «Новом хэймар-кетском театре» - 6 мая исполняет «Ациса и Галатею», согласно напечатанному в «Дэйли пост» объявлению, «с большими хорами, декорациями, механизмами и другими приспособлениями; это первый случай, когда мисс Арн, исполняющая роль Галатеи, выступит на сцене». Висконт Персивэл в этот же день делает запись в своем дневнике: «Сегодня вечером я пошел на ораторию Генделя. Присутствовала королевская семья, зал был полон».
17 мая исполнение «Ациса и Галатеи» было повторено. Между двумя концертами Гендель купил 700-фунтовую облигацию. 13-го и 20-го числа вновь была исполнена «Эсфирь», в присутствии наследника престола и трех принцесс; до конца мая эта оратория была включена в программу в общей сложности шесть раз и всегда проходила с огромным успехом. 10 июня снова исполняют «Аписа». В июне Гендель продал облигации Южноморской компании и 2 августа поместил в депозит Английского банка 2300 фунтов наличными...
Воодушевленный успехами Генделя и находящийся в трудном положении Бонончини также пробует предпринять что-либо подобное: в самом конце сезона, 24 июня, за отсутствием короля «по повелению принцессы Каролины» он дает концерт в «новом театре» (в присутствии королевы и трех принцесс), который, однако, не имеет успеха.
Летний, «мертвый» с точки зрения оперного дела сезон - это время реорганизаций, увольнений и заключения новых контрактов. На новый сезон, начинающийся 4 ноября 1732 года, в театре остаются всего пять итальянских певцов: Страда, Сенесино, Бертолли, Монтаньяна и новое меццо-сопрано, Челесте Джисмонди, которая стала известна в Лондоне как Челестина.
Конец оперы; первые оратории
(1732-1741)
В то время как театр Генделя открывает свои двери постановкой оперы Леонардо Лео «Катон», в соседнем «новом театре» с успехом проходит премьера оперы «Британия» с музыкой Лэмпа. Затем «английская опера» разделяется: Лэмп остается при «новом театре» «Haymarket», а Арн уходит в театр «Lincoln's Inn Fields», где оперные спектакли проводятся регулярно всю зиму. Гендель пока может ответить на это лишь возобновлением «Александра». Но опера выдерживает всего шесть представлений, в ноябре и декабре. У конкурирующего «Lincoln's Inn Fields», однако, дела обстоят еще хуже: Дж. К. Смит - 20-летний ученик Генделя, сын бывшего его друга, - пишет оперу «Тераминта» на либретто Кэри, которая выдерживает всего три представления. (Позже Смит стал личным секретарем, доверенным лицом и переписчиком Генделя.)
В конце года выходят обозначенные как «Опус 1» сонаты Генделя для скрипки, флейты или гобоя с сопровождением клавесина.
5 декабря 1732 года. Гендель получает интересное письмо от своего друга и бывшего либреттиста Аарона Хилла, который хочет положить конец господству итальянской оперы и желает склонить Генделя на сочинение английских опер. «Мне кажется, что Вы достаточно решительны для того, чтобы освободить нас от итальянского рабства и доказать, что и английский язык достаточно мягок для оперы, если на нем пишет такой поэт, который может отличить нежность нашего языка от его силы там, где в последней нет большой необходимости. Мое мнение таково, что в этом королевстве можно найти как мужские, так и женские голоса, которые будут пригодны для того, в чем есть необходимость. Я уверен, что можно придумать такого рода драматическую оперу, которая, соединив в себе смысл и достоинство, хорошую музыку и изящные механизмы, могла бы очаровать слух и в то же время пленить сердца».
Это уже результат большого успеха ораторных исполнений: Хилл видел, что музыка Генделя достаточно эффектна и с английским текстом. Эту возможность он хочет осуществить и на оперной сцене. И не без причины: английский театр (переселившийся в декабре 1732 года из театра «Lincoln's Inn Fields» в «Covent-Garden») даже с музыкой относительно слабых композиторов, с либретто совсем не выдающихся авторов, но спектаклями на английском языке делает обычно полные сборы. На Генделя же многие нападают - будто бы и сам лондонский епископ - за то, что он воплощает на сцене священные, библейские сюжеты.
1733
Но у Генделя есть пока обязанности перед владельцами абонементов: ему нужно обеспечивать дальнейшие спектакли. 2 января 1733 года возобновляют «Птолемея», который, однако, проходит всего четыре раза; к этому времени поспевает новая опера Генделя, «Орландо». Она имеет довольно большой успех: с 27 января по 5 мая ее исполняют одиннадцать раз. Не случайно, что именно это произведение больше всего интересует публику: в одной из арий, написанной для Сенесино-Орландо, Гендель применяет новый инструмент. Каструччи, концертмейстер оркестра, изготовил инструменты наподобие виоль д'амур под названием «виолетте марине», которые Гендель использовал, под аккомпанемент пиццикато виолончелей, в арии «Gia l'ebro mio ciglio». Сцену сумасшествия Орландо композитор написал с помощью необычных ритмических средств: метр в ней переменный - 4/4 и 5/8.
1 февраля в соборе св. Павла вновь исполняются с благотворительной целью «Утрехтский Те Deum» и два антема. Сбор составил 95 фунтов, 10 шиллингов и 3 пенни.
Параллельно с «Орландо» в репертуар Оперы снова включается «Флоридант», прошедший семь раз. (Между 3 марта и 19 мая.)
Однако намного больший интерес, чем оперы, вызвала новая оратория Генделя - законченная 21 февраля «Дебора», исполненная в театре 17 марта в торжественной обстановке. Для успеха произведения характерно то, что после премьеры оно было повторено еще пять раз. Об исполнении оратории, состоявшемся 27 марта, Висконт Персивэл пишет в своем дневнике следующее: «Вечером я пошел посмотреть ,,Дебору", ораторию, написанную Генделем.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59
20 апреля «маска» была исполнена без ведома и разрешения Генделя. Он сразу же ухватился за возможность популяризации произведения: 2 мая оно было сыграно на английском языке в Королевском театре, но не со слабыми английскими певцами, как это было в «Йорк-Билдингсе», а - хотя бы отчасти-- с итальянскими артистами. Роль Агасфера пел Сенесино, Эсфири - Страда, роль Мордекэ досталась барышне Бертолли, а роль Хэмэн - Монтаньяне. В малых ролях отличились трое английских певцов. Это был первый случай, когда произведение Генделя подобного рода было на
звано в объявлении ораторией. Публичное исполнение как и раньше - не имело сценического действия, но состоялось на сцене. По этому случаю Гендель немного переработал произведение.
Большой интерес публики нужно было использовать, и Гендель - в построенном между тем «Новом хэймар-кетском театре» - 6 мая исполняет «Ациса и Галатею», согласно напечатанному в «Дэйли пост» объявлению, «с большими хорами, декорациями, механизмами и другими приспособлениями; это первый случай, когда мисс Арн, исполняющая роль Галатеи, выступит на сцене». Висконт Персивэл в этот же день делает запись в своем дневнике: «Сегодня вечером я пошел на ораторию Генделя. Присутствовала королевская семья, зал был полон».
17 мая исполнение «Ациса и Галатеи» было повторено. Между двумя концертами Гендель купил 700-фунтовую облигацию. 13-го и 20-го числа вновь была исполнена «Эсфирь», в присутствии наследника престола и трех принцесс; до конца мая эта оратория была включена в программу в общей сложности шесть раз и всегда проходила с огромным успехом. 10 июня снова исполняют «Аписа». В июне Гендель продал облигации Южноморской компании и 2 августа поместил в депозит Английского банка 2300 фунтов наличными...
Воодушевленный успехами Генделя и находящийся в трудном положении Бонончини также пробует предпринять что-либо подобное: в самом конце сезона, 24 июня, за отсутствием короля «по повелению принцессы Каролины» он дает концерт в «новом театре» (в присутствии королевы и трех принцесс), который, однако, не имеет успеха.
Летний, «мертвый» с точки зрения оперного дела сезон - это время реорганизаций, увольнений и заключения новых контрактов. На новый сезон, начинающийся 4 ноября 1732 года, в театре остаются всего пять итальянских певцов: Страда, Сенесино, Бертолли, Монтаньяна и новое меццо-сопрано, Челесте Джисмонди, которая стала известна в Лондоне как Челестина.
Конец оперы; первые оратории
(1732-1741)
В то время как театр Генделя открывает свои двери постановкой оперы Леонардо Лео «Катон», в соседнем «новом театре» с успехом проходит премьера оперы «Британия» с музыкой Лэмпа. Затем «английская опера» разделяется: Лэмп остается при «новом театре» «Haymarket», а Арн уходит в театр «Lincoln's Inn Fields», где оперные спектакли проводятся регулярно всю зиму. Гендель пока может ответить на это лишь возобновлением «Александра». Но опера выдерживает всего шесть представлений, в ноябре и декабре. У конкурирующего «Lincoln's Inn Fields», однако, дела обстоят еще хуже: Дж. К. Смит - 20-летний ученик Генделя, сын бывшего его друга, - пишет оперу «Тераминта» на либретто Кэри, которая выдерживает всего три представления. (Позже Смит стал личным секретарем, доверенным лицом и переписчиком Генделя.)
В конце года выходят обозначенные как «Опус 1» сонаты Генделя для скрипки, флейты или гобоя с сопровождением клавесина.
5 декабря 1732 года. Гендель получает интересное письмо от своего друга и бывшего либреттиста Аарона Хилла, который хочет положить конец господству итальянской оперы и желает склонить Генделя на сочинение английских опер. «Мне кажется, что Вы достаточно решительны для того, чтобы освободить нас от итальянского рабства и доказать, что и английский язык достаточно мягок для оперы, если на нем пишет такой поэт, который может отличить нежность нашего языка от его силы там, где в последней нет большой необходимости. Мое мнение таково, что в этом королевстве можно найти как мужские, так и женские голоса, которые будут пригодны для того, в чем есть необходимость. Я уверен, что можно придумать такого рода драматическую оперу, которая, соединив в себе смысл и достоинство, хорошую музыку и изящные механизмы, могла бы очаровать слух и в то же время пленить сердца».
Это уже результат большого успеха ораторных исполнений: Хилл видел, что музыка Генделя достаточно эффектна и с английским текстом. Эту возможность он хочет осуществить и на оперной сцене. И не без причины: английский театр (переселившийся в декабре 1732 года из театра «Lincoln's Inn Fields» в «Covent-Garden») даже с музыкой относительно слабых композиторов, с либретто совсем не выдающихся авторов, но спектаклями на английском языке делает обычно полные сборы. На Генделя же многие нападают - будто бы и сам лондонский епископ - за то, что он воплощает на сцене священные, библейские сюжеты.
1733
Но у Генделя есть пока обязанности перед владельцами абонементов: ему нужно обеспечивать дальнейшие спектакли. 2 января 1733 года возобновляют «Птолемея», который, однако, проходит всего четыре раза; к этому времени поспевает новая опера Генделя, «Орландо». Она имеет довольно большой успех: с 27 января по 5 мая ее исполняют одиннадцать раз. Не случайно, что именно это произведение больше всего интересует публику: в одной из арий, написанной для Сенесино-Орландо, Гендель применяет новый инструмент. Каструччи, концертмейстер оркестра, изготовил инструменты наподобие виоль д'амур под названием «виолетте марине», которые Гендель использовал, под аккомпанемент пиццикато виолончелей, в арии «Gia l'ebro mio ciglio». Сцену сумасшествия Орландо композитор написал с помощью необычных ритмических средств: метр в ней переменный - 4/4 и 5/8.
1 февраля в соборе св. Павла вновь исполняются с благотворительной целью «Утрехтский Те Deum» и два антема. Сбор составил 95 фунтов, 10 шиллингов и 3 пенни.
Параллельно с «Орландо» в репертуар Оперы снова включается «Флоридант», прошедший семь раз. (Между 3 марта и 19 мая.)
Однако намного больший интерес, чем оперы, вызвала новая оратория Генделя - законченная 21 февраля «Дебора», исполненная в театре 17 марта в торжественной обстановке. Для успеха произведения характерно то, что после премьеры оно было повторено еще пять раз. Об исполнении оратории, состоявшемся 27 марта, Висконт Персивэл пишет в своем дневнике следующее: «Вечером я пошел посмотреть ,,Дебору", ораторию, написанную Генделем.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59